最近在 Netflix 上挖到《救命解藥》（A Cure for Wellness），這部 2016 年的科幻心理驚悚片突然引起了我的興趣，原因是一方面我對這種奇怪烏托邦的設定很感興趣，另一方面我也很喜歡飾演女主角漢娜的米亞·高斯（Mia Goth） 的演技，所以決定點開這部片長超過 2 小時的電影。本片當時的票房大幅低於成本，也就是大賠錢，評價更是褒貶不一，我看完後可以理解為什麼會這樣，但我蠻喜歡這部電影，以下就來分享《救命解藥》有什麼隱藏的魅力。
【當作旅行 Vlog 就會覺得好看？】
《救命解藥》以霍亨索倫城堡（Hohenzollern Castle），作為療養院的外觀場景，那種孤立卻寧靜的氛圍，增強療養院的神祕感。然後療養院內部則是在德國廢棄療養院 Beelitz-Heilstätten 拍攝，劇組利用它自然的歷史風化與長廊營造詭異氣息。這樣的環境加上冷色調的畫面處理，讓本片既美麗又壓抑，加上劇情節奏屬於慢慢堆疊的類型，那種「受困感」很強烈，能夠體會男主角的迷惘與掙扎，但片長確實可以再短一點，不然一大段都很像旅行 Vlog。
【男主角一直睡不飽的樣子？都是一場夢？】
作為《救命解藥》的男主角，我們都是從洛克哈特先生（Mr. Lockhart）的視角來看這個奇幻世界，但飾演男主角的丹恩·德翰 （Dane DeHaan），從頭到尾表情都是一副睡不飽的樣子，削弱這部片的驚悚鋪陳。而跟飾演女主角的米亞·高斯（Mia Goth）一樣，用演技撐起這部片的另一位演員，是飾演反派海因里克·沃莫醫師的傑森·艾塞克 （Jason Isaacs），他把那種看似體面卻暗藏邪氣的菁英，詮釋得非常到位，每次他一出現，就讓觀眾有動力撐下去。
如果是以表面來看，《救命解藥》的劇情有許多不合理之處，所以網路上有人從結局的呈現，推斷整部片的劇情都是一場夢。確實用夢來解析，是最方便的理解方式，但我怎麼看都覺得沒那麼簡單，所以後來我推敲出另一種可能，而這種可能是我目前在網路上沒看見其他人提到的版本。不過，以下內容免不了有些劇透，請斟酌觀看。
【以下嚴重暴雷，請斟酌閱讀！】
【《救命解藥》劇情解析：原來是心靈監獄！】
從《救命解藥》開頭的火車進山洞畫面，可以看到導演特別拍攝出鏡面反射，就像左右各有一輛火車。我把這樣的畫面解讀為由此開始，現實跟精神世界開始交織在一起，所以整部片的許多劇情都是男主角心理狀態的呈現，不符合我們的現實認知。而且男主角想坐車離開療養院時，撞上一條鹿，那隻鹿最後腳一拐一拐的，腳上還纏著某種橡膠圓圈，就是暗示男主角被困在原地打轉、被困在心理創傷裡難以自拔，也呼應男主角後來腳打石膏的意象。
《救命解藥》把精神療養院，甚至可以說是司法機關安排的精神療養院，跟心靈監獄結合在一起，整趟旅程都是男主角在療癒自我，並希望帶著母親逃離「父親跳橋自盡」的陰霾，這也可以說明為何男主角對於「水」，有種複雜的情緒。而女主角漢娜跟母親的連結，最明顯的就是漢娜哼唱的那首歌，還有芭蕾舞者的小雕像，這也可以解釋為何男主角一看見漢娜，就有種熟悉感。
【《救命解藥》結局解析：他真的逃走了嗎？】
《救命解藥》中最令人害怕的存在，就是嗜血的鰻魚或說巨大水蛭，我認為牠們象徵著以男性主掌的「性、權力與慾望」結構，而男主角一開始非常排斥這樣的東西，但後來他被迫接受（從嘴巴），也變成麻木不仁的個體，直到後來他想起女主角（媽媽），他才鼓起勇氣跟女主角離開。
然後海因里克·沃莫醫師的臉部毀容，反映著男主角對父親的模糊印象，還有父權壓迫的恐怖面目；他在尋找的彭布羅克（Pembroke）則是他想像的完美自我，這也可以解釋為什麼彭布羅克總是行蹤成謎，因為他並不存在，而男主角跟彭布羅克寫信的內容一模一樣，也是他們為「同個人」的佐證。
在《救命解藥》的結局中，男主角突然露出詭異的笑容，是因為他覺得自己已經逃離陰霾，成功拯救母親，但我們可以從導演的安排中發現，男主角的母親其實早已離開人世，所以與其說男主角贖罪了、解脫了，不如說他更沉迷了。
漁人推薦指數：７／10。
本片預告：
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資料與影音來源：Google、YouTube、維基百科、Netflix、IMDb
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